Wilma Lee Cooper performing at Nashville's Municipal Auditorium in 1979 ...
Wilma Lee Cooper, medlem av Grand Ole Opry sedan 1957, avled i tisdags av naturliga orsaker i sitt hem i Tennessee. Hennes sista solo framträdande var på Opry 2001, däremot var hon en del av gruppen på scenen föråteröppnandet förra året. Hon blev 90 år gammal.
Wilma var mest känd för att sjunga med sin man Stoney Cooper. Paret hade framgångar med singlar som “The Legend Of The Dogwood Tree“, “Little Rosewood Casket“, “Sunny Side Of The Mountain” och “Philadelphia Lawyer.” Stoney avled 1977, och Wilma fortsatte uppträda i den nya gruppen “The Clinch Mountain Clan”.
Hon var tvungen att sluta ge konserter 2001 efter en stroke. Hon efterlämnar dottern Carol Lee Cooper, barnbarn Vanessa Brusseau och Shannon Rogers. När det gäller hennes önskningar blir det ingen planerad minnesstund.
Traditional Texas Dancehall Music! “It’s brigth, It’s blue, It’s soft, and it’s Kimberly MurrayTexas Honky Tonk and Western Swing”
Texas sångerskan Kimberly Murray har precis släppt sin andra full CD! “Another Day Of Lonely” heter den och Heart of Texas Records ligger bakom precis som förra gången!
CD’n är full av stämningsfulla låtar vackert framförda utan att på något sätt överdriva. Gillar man, som jag, Texas honky tonk, så gillar man denna cd direkt! Det här är vad jag kallar för riktigt bra country musik.
Jag förälskade mig i Kimberlys musik redan vid förra cd’n hon släppte. “Once Upon A Time In A Honky Tonk” Producerad av Justin Trevino då också. Och en sån som jag, som älskar den här typen av country musik, var det en lång väntan på den här nya cd’n.
Några av favoritspåren är: “I’ll be your honky tonk angel tonight” som framförs tillsammans med Bob Manning. “One step away“, “She did this to me“, och uptempo låten “Jesus hold my hand”
George Jones föddes i Saratoga Texas för 80 år sedan. George tillhör de riktigt stora inom country musiken, och är en av de artister jag rekommenderar att man lyssnar in sig på. För hur många artister har väl någon gång haft en George Jones sång med i sin repertoar?
Redan som 16 åring lämnade George sitt barndomshem för att bege sig till Jasper Texas och spela på radiostationen där. Och efter militärtjänsten satte hans musikaliska karriär fart. George har varit gift ett antal gånger, men mest känd är kanske Tammy Wynette (1969 – 1975) och paret fick en dotter som nyligen var på besök här i Sverige. Georgette Jones.
George Jones hade en rad sånger på topplistorna, och flera låg som nummer 1:
“White Lightning” (1959) – “Tender Years” (1961) – “She Thinks I Still Care” (1962) – “Walk Through This World With Me” (1967) – “We’re Gonna Hold On” (with Tammy Wynette) (1973) – “The Grand Tour” (1974) – “The Door” (1975) – “Golden Ring” (with Tammy Wynette) (1976) – “Near You” (with Tammy Wynette) (1977) – “He Stopped Loving Her Today” (1980) – “(I Was Country) When Country Wasn’t Cool” (with Barbara Mandrell) (1981) – “Still Doin’ Time” (1981) – “Yesterday’s Wine” (with Merle Haggard) (1982) – “I Always Get Lucky With You” (1983)
Personligen tycker jag Hermanns röst är något tam, men nog kan han traditionell country alltid! Och när Hermann producerat plattan tillsammans med bl.a Johnny Bush och Bill Green så är väl resultatet givet.
När cd öppnas med Hermanns egna “Honky tonk hearts” så känner jag direkt att här kommer levereras pure country. Det fortsätter på låt 2 och med låt 3 av Little Jimmy Dickens “Little Jack Daniel” är den traditionell countryn säkrad. “Home of the Damned” också av Hermann själv är en skön låt. Vi hittar flera duetter, vilket var en av anledningarna att Hermann åkte över till USA. Duetter med Johnny Bush och Sandra Caroll är fina och stämmningsfulla.
Hermann har skrivit 6 av de 15 sångerna på “Nashville Is Rough On The Living”. Och skriva traditionell country det kan han. T.ex. upptempo sången “Fiddlin’ man” (in a country band) Precis så ska det vara. Men jag har svårt med rösten! Jag saknar lite bas, lite mer riv och driv i den.
I över 30 år har Hermann Lammers Meyer varit en anhängare av traditionell countrymusik . Hermann är bland de fem mest spelade sångare inom countrymusiken på de Europeiska country radio stationerna. Han gör regelbundet shower och country duetter med kändisar från den amerikanska sidan som Johnny Bush, Sandra Carroll och George Chambers. Han spelar i (nästan) alla större shower i Tyskland och även haft en del kända framträdanden i ARD Musikantenstadl.
Under studioinspelningen av hans nya album, turnerade Hermann Lammers Meyer i USA, för att spela in de legendariska duetterna. Hermann var också gäst på legendariska Johnny Bush Rodeo Arena “Astrodome” i Houston, och mer än 1 5.ooo countryfans i Texas jublade ” Aschendorfer”. (Hermanns hemby heter Aschen, och dorf betyder by)
-”Detta var höjdpunkten på min resa i år, när jag var en en speciellt inbjuden gäst i Johnny Bush,” King of Texas Dance Hall Music “ turné”, säger han entusiastiskt. Stämningen var spännande: “The Hermann Deutsch” – som han kärleksfullt är känd som av amerikanska fans och vänner – när många av fansen sjöng med i hans klassiska, den tyska versionen av “Miss”, “Mary, oh Mary” .
I hans bagage för hemresan hade Lammers Meyer också med sig sina nya låtar, som han hade skrivit under de senaste månaderna i den lugna byn av “aska på papper”. Hermann spelade in de 15 nya låtarna i BGM – Studio i San Antonio, Texas, tillsammans med Texas fiddle legenden Bobby Flores, Randy Reinhard piano, Buddy Emmons på pedal steel.
Darin Warner har levt ett liv som ser ut som en av de många country sånger han skriver och framför. Han började livet i Box Hill, Victoria, men flyttade till guldfälten i västra Australien. Hans far, Peter, musiker, sökte ständigt efter större möjligheter att utveckla sina talanger och fann dem där.
Från fyra års ålder minns Darin att han sitter framför scenen och tittar på sin far och insuper allt som kom i hans väg. Hans tidiga ungdom tillbringade han med örat intill skivspelaren för att imitera sångare som Merle Haggard och George Jones och andra storheter.
Livet förändrades snart för unga Darin. Hans föräldrar separerade och hans mamma, Robyn, han och hans yngre bror och syster flyttade till Loxton, South Australia. Det var här som Darin växte upp och fortsatte att utveckla en djup kärlek till musiken, speciellt countrymusiken.
Darin lämnade skolan i förtid och tog allt arbete som kom i hans väg, skotta gödsel, måla hus, laga mat på en restaurang, eller arbeta på en bensinstation och grovarbetare. Men han gav aldrig upp sin första kärlek och vid varje tillfälle sjöng och skrev han låtar.
När han var arton han gick med i armén. Detta visade sig vara en stor upplevelse för Darin, som gav honom den nödvändiga disciplinen för att fortsätta i livet. Det var under denna tid som han träffade sin bästa vän, Tracy, och efter att ha lämnat armén, gifte de sig. De bodde i Adelaide i några år, men sedan valde de att återvända till Loxton där de fick sina tre söner, Jaden, Brodie och Colby.
Efter att ha mottagit en utmärkelse för låtskrivandet 2006 har Darin gått från klarhet till klarhet. Under 2007 fick han ytterligare ett pris för sitt låtskrivande, men också priset “Syd Austrailens (S.A) male vocal of the year at the South Australian Country Music Festival och på nytt i södra Australien Camp för Champs. Samtidigt var han också tvåa i den prestigefyllda Frank Harding Memorial Award for Excellence.
Fresh i sinnet efter hans framgång gick Darin in studion för att spela in sin debutskiva “Still Pictures.” Under det senaste året har Darin arbetat hårt för att skriva och spela in ett bra album som innehåller tolv låtar, samt att finna tid till att prestera Tamworth årliga Country Music Festival bland andra platser som finns runt om i Australien.
Genom Darins liv, och särskilt genom tuffa tider, har en motiverande kraft utvecklas, tar Darin dit han är idag. När han ser tillbaka på sitt liv, kan han se att allt som har hänt honom har bidragit till att göra honom till den han är idag, och därför skulle han inte välja att ändra något. Många tror att det är passionen för Country musik och hans talang som sångare / låtskrivare som gör Darin Warner inställd på att ha en mycket framgångsrik karriär inom country musikindustrin.
Talangtävlingar i TV är ofta rena rama rappakaljan. Barn som hyllas för sin söthet, andra som hyllas för annat, men sällan hyllas någon för country musik i svensk TV.
Årets talang 2011 är dock ett undantag. Först ett bluegrassinfluerat band som missat poängen med just bluegrass, sedan Rasmus Eriksson. Det var då det hände!
Jag är ganska härdad efter alla år med musik nu, men BRA artister ger mig gåshud, och det gjorde Rasmus igår kväll i Talang 2011. Jag lyssnade om och om på klippet via hemsidan, och det var bara att ta kontakt!
Jag får tag i en omtumlad mem glad kille just som han håller på med tvätten! Jo även de i Talang 2011 måste tvätta. Och den känslan från uppträdandet står sig, det här är en kille med alla ben stadigt i marken, och ödmjukhet. Trots den enorma succen i tv så vill Rasmus stå kvar på jorden med självdistans .
- nån privat del i livet vill man väl ha kvar? Säger Rasmus, som efter kvällens tv show blev nerlusad med meddelanden och SMS. Men han gillar det!
Rasmus kommer från en familj med musiktraditioner, hans mamma, Nadja, är musiker och låtskrivare, musikaler mm. En radda skivor finns också med där. Som Rasmus själv säger..
- här har jag ett fint bollplank för min egen musik.
Den musikaliska banan började redan i 4:e klass på musikskolan. Här gick Rasmus kurser i klassik körsång till läraren Anders Asp. Efter skolan bodde han ett tag i Skurup, Skåne, där han jobbade som musiklärare under en termin. Och en dag trillade han dit hos en artistbokare från Viking Line.
- De frågade om jag kunde jobba som trubadur på en av båtarna, och om jag hade en repertoar.
- Tja, det kan jag väl, sade Rasmus, som varken hade jobbat som trubadur eller hade en repertoar, och så stod han plötsligt inför en mängd personer som bara talade finska, och som han inte kunde kommunicera med.
- Det här var ett av de värsta tillfällen i mitt liv, säger Rasmus. Aldrig mer! Tänkte han då. Men så flyttades han till en av de svenska färjorna och då blev allting mycket lättare. Efter 7 år på olika båtar är han fortfarande kvar, dock lite mer härdad.
En period jobbade Rasmus också för ett eventbolag, och han hade då speljobb i bl.a Thailand. Det var en trelig tid, och det har gett många minnen.
- en gång kom det fram en äldre herre till mig och sade” et låter fint det här, men vad jobbar du med i vanliga fall?
- Jag jobbar som sångare, svarade Rasmus till den nu mycket förvånade herren som inte förstod att ett jobb som att sjunga på en bar inte kunde vara ett riktigt jobb!
- jag jobbar egentligen på McDonalds i Stockholm, och pendlar ner hit varje kväll för att spela för dig! Svarade Rasmus snabbt, och en nu ännu mer förvånad herre gick raskt därifrån.
En sak som jag också gillar med Rasmus, förutom hans fina röst, är hans engagemang för barn och ungdomar. Varje sommar håller han i ett musikläger där undomarna får spela, sjunga, dansa och lära sig scenföring och allt möjligt annat. Lägren slutar med en stor scenshow, och 2010 spelades alla låtar in på en cd, som bl.a. finns på Spotify som OSC 2010. Låtarna är oftast Rasmus egna som dessa glada ungdomar får jobba med. En skön grogrund för nästa generation kanske?
Idag är Rasmus på väg till jobbet, och försöker klara sig igenom talang 2010. Han skulle vilja ge ut en full CD, men är för tillfället låst till Sony BMG så länge talang håller på. Vad som sker därnäst vet vi inte just nu.
Larry Eugene Boone (född 7 juni, 1956 i Cooper City, Florida är en amerikansk country artist. Mellan 1985 och 1993, spelade Boone in fem stora studioalbum, utöver flera singlar på Billboard Hot Country Singles charts. Hans bästa listade singel, “Don’t Give Candy to a Strange” nådde # 10 1988.
Boone har också varit med och skrivit flera singlar för andra artister, inklusive en listetta för Kathy Mattea , och Top Ten hits med Don Williams , Tracy Lawrence , Rick Trevino och Lonestar . Hans första hit som låtskrivare var till Marie Osmond 1985 med singeln ” Until I Fall in Love Again “. [1] Boone tecknades 1986 ett skivkontrakt med Mercury Records.
Boone’s debutsingel “Stranger Things Have Happened” släpptes samma år, 1986, och nådde en topp # 64 på Billboard Hot Country Singles. Det var den första av sju singlar från hans självbetitlade debutalbum, som släpptes 1987. Albumets sista singel, 1988′s ” Don’t Give Candy to a Stranger “, var Boone’s högst placerade singel som nådde # 10. [1]
1988 kom Boone’s andra album, Swingin’ Doors, Sawdust Floors, som gav Top 20 hits i ” I Just Called to Say Goodbye Again” och “Wine Me Up“.
Under tiden fortsatte han att skriva låtar till andra artister, bland annat ” Burning Old Memories “, en #1 hit för Kathy Mattea 1989. Och 1989, gjorde Boone sin skådespelardebut i filmen Music City Blues , där han spelar rollen som en berusad countrysångare.
Boone’s tredje och sista album för Mercury, 1990′s Down That River Road, gav bara en enda singel innan han togs bort från Mercurys lista. [2] År 1991 tecknade Boone avtal med Columbia Records . Hans första album för labeln, är ”One Way to Go” 1991 Go, släpptes samma år, följt av Get In Line två år senare.
Båda albumen gav mindre hitsinglar innan han lämnade Columbia också. [2] Boone fortsatte att skriva låtar till andra artister hela 1990-talet och in på 2000-talet, några av de artisterna var Shenandoah , George Strait , Lonestar , Rick Trevino , och Tracy Lawrence .
Albums:
1987 Larry Boone
1988 Swingin’ Doors, Sawdust Floors
1990 Down That River Road
1991 One Way to Go
1993 Get in Line
Country Music Hall of fameFerlin Husky, avled i dag på sin dotters hem i Westmoreland. Han var 85 och drabbades av hjärtsvikt.
Mr Husky klassiska singlar “Gone” och “Wings of a Dove” som båda toppade countrylistorna i 10 raka veckor. Mr Husky spelade också i filmer och underhöll med sitt komiska alter ego, “Simon Crum”, men han är mest känd för sina bidrag i till Music Row på ett sätt som får musiken att vädja till twang-fobiska publik.
“Genom att nå # 4 på topplistorna, har ” Gone “visat vad som blev det slutliga målet för Nashvilles producenter: Ett countryhit som skulle kunna “gå över” till pop framgång”, skrev Rich Kienzle i liner notes till Mr Husky’s Vintage kollektion av Capitol Records material.
Förutom hitlåtar, var Mr Husky en mästare i stagecraft, en käck och energisk artist som imponerade på publik och artistkollegor.
“Det var en massa år när ingen i branschen kunde följa Ferlin Husky”, berättade Merle Haggard till en tidning förra året. “Han var den stora liveakt för dagen. En stor underhållare.”
Ken föddes i en liten jordbrukarfamilj i Mississippi , med värderingen att hårt arbete lönar sig. Tidigt i tonåren insåg han hur mycket han älskade musik och ville fullfölja det, så han bestämde sig för att utveckla sina färdigheter genom att titta på den populära musikprogram på tv och på radioprogram som sänds, i synnerhet den populära WSM Grand Ole Opry. Det är genom dessa program han lärde sig spela gitarr, oavsett om han spelar akustiskt eller med ett band bakom sig.
Ken reser runt i hans Silver Eagle Bus, med sina 5 manna band som alla spelar sammanlagt 10 olika instrument. Han har en livslång erfarenhet, och bl.a spelat tillsammans med Dean Dillion och Michael Twitty. Han har också delat scen med Asleep at the Wheel, och Darryl Singletary och några fler underhållare. Tillsammans med några festivaler och mässor som han gjort på egen hand. Ken har släppt två CD-skivor och kommer att släppa en tredje inom kort.
Den första cdn som heter “First Jump out Of the Chute, och alla låtar skrivs av Ken och två medlemmar bandet. Den andra cdn med titeln “It’s About Time“, hade en release av “Small Town Girl, som fick bra respons från radio DJ’s i och kring södra delen av USA. Medan Ken jobbar på sin tredje cd, med titeln “Lucky 7“, har han släppt en låt från sin andra cd med titeln, “Phone In Heaven”, som verkligen blir något bra för radio i USA, och över hela Europa. Den här låten har mer av gospel i den. Lyssna på den här låten, många människor kan en relatera till texten. Men Ken kan också riva upp ett dansgolv med sina western swing sånger från samma cd.
Ken är en familje man som har stöd från sin stora familj och de står bakom Ken hela vägen med hans kärlek till musik. Ken älskar att spela sin musik på stora eller små klubbar, mässor, festivaler och kyrkor, och när han inte spelar, eller som en familjeman med ridning av sina hästar, kör Ken en stor rigg runt om i landet.
Here is the Music Player. You need to installl flash player to show this cool thing!
Enligt tidningen Goldmine kommer de ursprungliga medlemmarna i första upplagan av Rogers band, , finnas till hands för ceremonin, liksom Lionel Richie. R & B-sångare som har flera kopplingar till countrylegenden, kanske viktigast som författare till “Lady”, som Rogers gjorde en nr 1 hit med 1980. Richie producerade också Rogers album “Share Your Love” året därpå.
Det har gått över två år sedan Rogers släppte Cracker Barrel albumet “Kenny Rogers: 50 år som hedrar sina fem årtionden i show business, så han är klart välförtjänt, genom att vänta tills nu med att sända TV specialen. Denna 90-minuters show går av stapeln den 8 mars klockan 8:30 PM ET på GAC.
Rogers nästa album kommer att heta “The Love of God” ut 7 mars, en inspirerande samling av klassiska låtar som han minns från sin barndom, tillsammans med nya inspelningar av samtida sånger.
